Песах: От Исхода до современного Израиля женщины вновь обретают ритм и устойчивость | Иерусалим Пост

Игра на барабанах для подавляющего большинства любителей рока, без сомнения, вообще ассоциируется с мускулистым исключительно мужским занятием. Многие из упомянутых инструменталистов выступают в одежде, далекой от портновской элегантности, в топах без рукавов с обнаженными выпуклыми жилистыми руками, явно передающими это послание фанатам.

Но перкуссия — гораздо более широкая и разнообразная область музыкальной деятельности. Он не ограничивается расходом калорий и выработкой огромной мощности и уровня децибел. И это не единственная прерогатива мужчин. Доказательства существуют, начиная с библейских времен.

Это был момент спонтанного празднования и благодарения за чудесное спасение от грозной скачущей армии фараона. И именно женщина спровоцировала радостное излияние.

«Мириам, пророчица, сестра Аарона, взяла в руку свою тимпан, и вышли за ней все женщины с тимпанами и ликованием», — сообщает нам Добрая Книга.

Следует отметить, что на иврите бубен называется «барабан Мириам».

ZOHAR FRESCO знает больше, чем кто-либо другой, об этой линии ритмических и тональных усилий. Всемирно известный перкуссионист обладает профессиональным умением исполнять искусно созданные партии, подчеркивающие вокал и другие инструментальные звуки, а также руководить им самостоятельно и в компании коллег-единомышленников.

В перерывах между турне по миру с такими знаменитыми вокалистами Ачиноамом Нини, известным во всем мире как Ноа, он работал с поставщиками этнической музыки и другими людьми из самых разных культурных и стилистических областей.

Фреско, выступающий и записывающийся более 30 лет, с раннего возраста обращал внимание на женскую сторону, присущую перкуссии и, в частности, барабанным инструментам.

«Я работаю с женским кружком под названием Pe’imat Miriam («Ритм Мириам») уже 15 лет. Состав меняется, но есть те, кто был там с самого начала. Я познакомился с рамочными барабанами, когда был молод. На каком-то этапе я понял, что это барабан Мириам. Я исследовал всю эту область с культурной точки зрения».

У него была своя работа. «Это было еще в 1980-х и 1990-х годах. Никто этим не занимался, да и Интернета еще не было. Я слушал много ближневосточной музыки – персидской, турецкой и др. Я искал людей, совершивших алию из других частей Ближнего Востока, которые играли музыку – иракскую, марокканскую и индийскую. Я играл с этим и комбинировал разные техники в своей игре».

Со временем Фреско, имеющий турецкие корни, осознал тесную связь между рамными барабанами и своим собственным прошлым.

«Я понял, что этот барабан принадлежит еврейскому народу, а не исключительно. Конечно, об этом упоминается в Библии».

Он закрепил эту важную информацию в написанной им песне под названием «Мириам Моавитянка».

Вскоре он установил пару важных связей, которые повели его дальше по женскому перкуссионному пути. Большую помощь оказал нам перкуссионист, вокалист и композитор Глен Велес, лауреат американской премии «Грэмми».

«Глен познакомил меня с важной фигурой на мировой арене женщин-перкуссионисток, Лейн Редмонд. У нее была женская группа на Кипре. Она заболела раком, позвонила мне и сказала, что я тот человек, который сможет продолжить ее работу. Пенни упал».

Фреско пересек Средиземное море, чтобы работать с тамошним женским кружком, и вернулся домой воодушевленный, чтобы сделать аналогичный шаг здесь, в Израиле. Появился Пеймат Мириам и исполнил музыку, написанную Фреско.

«Я написал музыку, которую они пели и играли, и теперь я аранжирую для группы несколько концертов».

Действительно, если каким-то образом на каком-то этапе в ближайшие несколько недель власть предержащие решат остановить нынешний раунд насилия и некоторая степень нормальности будет восстановлена, Фреско и его сестры по ударному оружию выйдут на сцену Дома Конфедерации в Иерусалиме для выступления 25 апреля.

Еще одна веская причина прекратить огонь.

На самом деле, я вспоминаю, как несколько лет назад уважаемый наставник руководил выступлением своих учениц в Музее Израиля. Видимо, память мне еще служит. «Да, это правда», подтвердил Фреско. «Это было довольно давно, и мы собираемся вернуться к этому и пойти в студию звукозаписи».

Если судить по выставке в музее, нас ждет что-то захватывающее и волнующее.

Это, сказал Фреско, всего лишь естественный поворот событий. «Это означает, что женщины возвращаются к бубнам – барабанам Мириам – возвращаются к источнику, потому что так было раньше».

Это предприятие стало делом всей жизни Fresco. «Я очень рад, что это происходит, что мы возвращаемся к этому. Это моя идеология. У меня нет другого интереса, кроме как восстановить это в еврейской культуре».

Когда я был ребенком, посещавшим уроки Торы, я помню, как был по-настоящему ошеломлен эпизодом после перехода через Красное море, когда внезапно женская фигура, Мириам, взяла на себя инициативу и возглавила празднование.

Спустя много десятилетий я задаюсь вопросом, указывает ли это на то, что создание ударных звуков является исключительно женской деятельностью.

Или, выражаясь еще более современными терминами, электронная почта или любые социальные сети.

«Они использовали их для передачи сообщений друг другу. Женщины обычно оставались дома, а мужчины уходили на охоту, воевать или на какую-то другую работу. Поэтому женщины рассылали такие сообщения, как объявление о свадьбе, начале Шаббата или чага, или посылали сигналы бедствия, если, скажем, приближалась буря или война».

Однако популярность барабана Мириам (по сути, многих видов рамочных барабанов) со временем упала. Возможно, человечество постепенно придумало более эффективные способы передачи информации. Но, как заявил Фреско, еврейские женщины продолжали стучать в барабаны, не утихая.

«Только в еврейской культуре женщины-учителя до сих пор используют это явление. Только учителя в школах и детских садах поддержали эту традицию и, опять же, как средство общения – звать детей обратно, делать всякие дела».

Это не было актом создания музыки. «Они не играли музыку. Они перемещали барабаны таким образом, чтобы производить определенный звук».

Традиционно женская перкуссия всегда имела литургическую сторону. «Женщины собирались вместе, чтобы петь молитвы под звуки бубнов», — объяснил Фреско. Это, по-видимому, плавно связано с событием на Красном море.

Он добавил, что несколько тысячелетий назад ритуал сильно отличался. «Женщины собирались вместе для молитвы, пения и танцев – только женщины».

У Фреско на этот счет другой взгляд. «Мехолот — это ударный инструмент, точнее, колокольчик». Лингвистический сюжет, связанный с ударными инструментами, становится все более сгущающимся.

Махол – «танец» – был порожден колокольчиками. [of the same name]. Женщины играли в колокольчики, цимбалы, а когда их добавили в барабан [thus creating the tambourine]махол как колокольчик уже не нужен был, и махол стал танцем. «Это удивительная информация», — сказал он.

При всем уважении к маэстро, пришло время услышать более уместную сторону гендерного различия. Шир Лев играл на барабанах и пел под руководством Фреско уже целое десятилетие. Ее ударные усилия подкреплены предыдущим инструментальным опытом, и она явно поддерживает идею создания ритмических звуков и текстур на рамочных барабанах, которые больше относятся к женской стороне.

«Я чувствую эту связь [as a woman to frame drums]. Я играл на фортепиано и саксофоне и постепенно тяготел к миру игры на барабанах и пения. Я чувствую, что в женщинах, которые барабанят вместе в гармонии, есть что-то почти искупительное. Когда мы работаем с Зоаром, проявляется сила унисона. Все вместе играют в одно и то же. Это главное».

Лев остановилась на тематическом библейском отрывке и сказала, что ее продолжительная работа с Фреско представляет собой несколько основных ячеек личного кредо. «Я вырос в очень религиозной семье, но сегодня я нахожусь в совершенно другом месте по отношению к религии. Я хочу связать [biblical] истории по-другому, чтобы меньше внимания уделять техническим деталям и смотреть в самое сердце».

Учитывая ее женское имя Лев, которое переводится как «сердце», это кажется аккуратным титульным и философским решением.

Эта захватывающая линия мысли естественным образом вступает в игру с демонстративным изобилием пророчицы на северном берегу Красного моря.

«Чтобы глубже понять Мириам, например, не только во время Исхода, но и заранее, вы должны оценить ее способность видеть далеко, ту часть внутри нас, которая верит, что все будет хорошо, ту часть, которая знает, что сейчас идет война, но она закончится. Есть место, которое говорит нам: «Готовьте свои барабаны, потому что все получится, мы будем петь, мы будем праздновать».

Это идея, которую мы все могли бы принять во внимание в эти мрачные дни. «В этом отношении я очень связан с Мириам», — сказал Лев. «Она держит свой барабан и благодаря этому обладает большим оптимизмом».

Я спросила Льву, как представителя рассматриваемого пола, почему она думает, что именно Мириам, женщина, спровоцировала празднование. «Я чувствую, что в женщинах есть что-то, что сильнее связано с духовной стороной, в то время как мужчины взяли на себя роли, связанные с землей и физическим трудом. С этой точки зрения иногда трудно поверить, что в конце концов все будет хорошо. Вам необходимо взглянуть на ситуацию с более высокого уровня. Это то, чем обладают женщины», — заявила она.

В перкуссионном дубле Льва есть дзен-аспект, который, по ее словам, сейчас тем более важен.

«Для меня игра на барабанах и участие в Pe’imat Miriam помогают мне более полно выразить себя. Если вы возьмете в руки барабан, это поможет вам найти путь к внутренней свободе. И особенно в эти дни, когда действительность как бы говорит тебе, что ты скован и что свободы нет; но вы можете в этот самый момент выбрать взять в руки барабан и спеть, и почувствовать, что в этот самый момент есть жизнь. Вам не нужно ждать окончания войны».

Интересно, что она, как и Лев, прошла извилистый инструментальный путь, прежде чем остановилась на барабанах. «В детстве и подростковом возрасте я играла на самых разных инструментах — фортепиано, гитаре и других. Но я чувствовала, что всегда должна следовать правилам. Есть ноты, мелодия и ритм, и мне приходилось практиковаться и доказывать свои способности каждую неделю на уроках. Это заставляло меня бояться разочаровать учителя и себя. Я чувствовала, что не могу выразить себя», — вспоминала она.

Поездка на юг, в ту часть мира, которую израильтяне хорошо знали, вызвала столь необходимое прозрение и послужила трамплином для ее музыкального и личного освобождения. «Я открыл для себя барабан на Синае интуитивно. Я начал играть на дарбуке на каком-то джем-сейшене».

Воодушевление было с самого начала. «Отзывы, которые я получил от бедуинов и других людей, подтвердили, что я хорошо вписываюсь в среду и у меня хорошее чувство ритма».

Она никогда не оглядывалась назад.

Как и Лев, Мейухас считал, что не просто по счастливой случайности тот факт, что именно Мириам взяла на себя инициативу в выражении благодарности и радости. «Мужчина, вероятно, двинулся бы вперед на верблюде, с горящим факелом или каким-нибудь оружием, а женщина своим голосом, своим пением выражает что-то более нежное, что-то объединяющее племя».

Мириам, по словам Меюхаса, знала, какой инструмент использовать для достижения этой цели. «Барабан – это то, что объединяет людей. Это создает ритм. Это сердцебиение и эмоции».

ВОЗМОЖНО, первое также приводит нас к женской связи. Естественно, у всех нас есть сердцебиение, но беременные женщины на самом деле в течение нескольких месяцев принимают в качестве хозяина другое живое существо с растущим бьющимся сердцем.

Все это, по мнению Меюхаса, возвращает нас к мудрой и чувствительной библейской пророчице. «Мы можем барабанить медленно, в ритме, который объединяет нас в медитативное состояние ума, более расслабленное и приземленное. И мы можем вместе быстро барабанить, чтобы достичь состояния экстаза или создать связь с высшими сферами. Я считаю, что, согласно библейскому сюжету, в той ситуации [by the Red Sea] было и то, и другое, возможно, главным образом экстаз и великая радость».

Есть, видимо, какие-то научные основания утверждать о женственности ядра рамного барабана. Меюхас процитировал пару источников, с которыми Фреско хорошо знаком.

«Лэйн Редмонд исследовал рамочный барабан вместе с Гленом Велесом. В конце 1970-х — начале 1980-х годов они исследовали эту тему и изменили конструкцию рамного барабана. Они сделали его более доступным для широкой публики. В течение многих лет в нее не играли так, как сегодня. Лэйн сказал, что рамочный барабан по своей сути полностью женский. Ее исследовательская работа показала, что именно женщины взяли каркасный барабан в руки. Он круглый; он символизирует луну, которая символизирует циклический ритм женщины. И есть связь женщины с землей и природой. И есть ритмы, которые придают им более динамичное место в музыке. Они [women] возродил древнюю технику и знания».

К настоящему времени я полностью усвоил идею о том, что рамный барабан действует как катализатор оптимизма и вселяет в нас надежду на лучшее будущее.

Мейухас придал этому настроению еще один продуманный толчок в желаемом направлении, снова ссылаясь на роль женщин в этом обнадеживающем стремлении.

«На джем-сейшнах, например, женщины всегда делают шаг назад — я знаю это и по себе. Но я видела, в первую очередь за последние четыре или пять лет, что существует мощный призыв к женщинам вести с фронта».

«Рамочный барабан — такой интуитивный, примитивный инструмент, с его помощью так легко издать какой-то звук. И как только это становится групповой деятельностью, это дает вам силу и безопасность. Это высвобождает внутреннюю радость, которая, возможно, на более глубоком уровне подавлялась на протяжении поколений. Сегодня существует большой спрос на женщин, играющих на рамочных барабанах, гораздо больший, чем на других барабанах».

Это, должно быть, хорошая новость, которая дает несколько проблесков надежды в эти темные времена.