Для Эммануэля Асамоа и Джошуа Геринга, двух художников, которые в настоящее время работают над работой своих мастеров, материалы, с которыми они работают, содержат такую же историю, как и их искусство.
С 6 по 10 апреля в галерее Эйзентрагер-Ховард в Ричардс-холле будут представлены дипломные проекты МИД Асамоа и Геринга. Их выставки посвящены рекультивации и повторному использованию старых предметов, а также сбору новых.
Асамоа, художника которого зовут Кстони, начал работать с глиной, когда был ребенком в Гане, обучаясь у своей бабушки мастерству изготовления горшков и шлифовальных мисок. Его работа перешла от традиционной керамики к смешиванию металла и других материалов.
В работе Асамоа, в частности в сборнике под названием «(Прибытие — это не доступ),» он исследует, что значит быть иммигрантом в первом поколении в Америке. Название происходит от идеи о том, что миграция на новое место — это гораздо больше, чем просто переезд, и о системах, которые затрудняют акклиматизацию.
«Когда вы мигрируете, вы должны быть устойчивыми, вы должны изучить культуру или узнать, что на самом деле происходит там, куда вы направляетесь, прежде чем вы сможете сделать шаг», — сказал Асамоа.
Те системы, которые конкретно комментирует Асамоа, носят широкий спектр, но, как правило, это неравенство, которое проистекает из правительства и здравоохранения. Он рассказал о случаях, когда с ним плохо обращались в предвзятых больницах.
«Почему так должно быть», — сказал Асамоа. «Потому что у нас есть некоторые системы, которые приносят людям больше пользы, чем другие».
По словам Асамоа, еще одним аспектом жизни иммигранта в Америке в первом поколении является то, что его семья часто обращалась к нему за помощью. Примером этого является произведение из коллекции под названием «Наушник», посвященное одиночеству, которое возникает из-за этих звонков.
Скульптура под названием «Наушник» с выставки Эммануэля «Кстони» Асамоа «Прибытие — это не доступ» в Ричардс-холле в среду, 8 апреля 2026 года, в Линкольне. Работы двух художников были представлены в рамках выставки дипломных работ МИД.
«Они просто позвонят вам и спросят все, о чем хотят попросить, не спрашивая, что на самом деле происходит», — сказал Асамоа. «И возникает вопрос: «Кому мы должны ответить?»
Еще одна вещь, которую Асамоа хочет, чтобы люди знали о его работе, — это то, что материалы, которые он использует — то, что другие сочли бы мусором — уже имеют историю и могут иметь новую жизнь.
«В Гане большинство материалов, когда они портятся, мы пытаемся их отремонтировать», — сказал Асамоа. «Мы их не выбрасываем».
В работе Геринга он также погружается в идею материалов, имеющих свою собственную историю, но исследует, откуда эти материалы берутся изначально. Геринг сам собрал глину, которую использует для этой выставки.
«Многие керамисты или люди, начинающие заниматься керамикой, или люди, которые не обязательно имеют действительно глубокое понимание своих материалов или глубокую связь с ними, обнаруживают, что глина просто приходит в сумке», — сказал Геринг. «Они на самом деле не задумываются о том, откуда берутся их материалы, как они до них добираются, как это влияет на окружающую среду и ландшафт».
Когда Геринг был студентом, он получил двойную специализацию в области керамики и экологических исследований, что питает его нынешнюю работу по керамике. Он не понаслышке знает, на что похож процесс сбора и транспортировки определенных материалов, называя некоторые из них «бессмысленными».
Выставка Геринга под названием «Из ямы» призвана продемонстрировать голоса глины и то, как эта история влияет на его личную работу.
«Каждый материал, который вы собираете с земли, а также тот, который добывается из мешка, имеет свои собственные голоса, исходящие из их специфического химического состава», — сказал Геринг. «То, что я пытаюсь сделать здесь, через пейзаж и выкапывая глину из земли, — это также немного рассказать о месте через точные голоса этих материалов и то, как они взаимодействуют в моем процессе создания».
И «(Прибытие — это не доступ)», и «Из ямы» можно бесплатно просмотреть с полудня до 17:00 в галерее Эйзентрагер-Ховард в Ричардс-холле до 10 апреля.
Culture@dailynebraskan.comÂ
