Hollywood High Forever: резиденция Митски проливает новый свет на богатую историю шоу-бизнеса знаменитой школы

Когда Митски завершит пятидневную резиденцию в средней школе Голливуда в эти выходные, это завершится помолвкой, которая следует очень ограниченной традиции рок- и поп-звезд, выступающих в школьном зале на 1900 мест, чему предшествовали наиболее известные выступления Элвиса Костелло в 1978 году и Моррисси в 2013 году.

Но в более широком смысле серию концертов можно рассматривать как подтверждение эпической истории 123-летней школы, которая почти наверняка является учебным заведением, наиболее связанным с индустрией развлечений, включая, помимо прочего, список выпускников, который можно почти прочитать как «кто есть кто из 20».^й Великие деятели шоу-бизнеса века. Тот факт, что талисманом и командами школы являются шейхи, названные в честь потрясающей поп-культуру роли Рудольфа Валентино в фильме 1921 года «Шейх», является лишь одним небольшим свидетельством того, насколько сильно Hollywood High переплетается с индустрией, которая также неофициально носит имя Голливуда.

В кабинете директора школы, где были оформлены обложки журналов или ноты Джуди Гарленд и Ланы Тернер, приветствующие всех, кто ждет у стойки регистрации, директор Сэмюэл Довлатян рассказал о том, почему, по его мнению, такая большая артистка, как Митски, выбрала Hollywood High для одной из двух резиденций, которые она проводит в США для продвижения своего нового альбома «Nothing’s About to Happen to Me».

«Ее идея прийти в классическую среднюю школу, где вы видите аудиторию с деревянными стульями, авансценой и красными занавесками, — это дань уважения, воспоминание и честь», — сказал Довлатян. «Она переносит публику в место, которое ей знакомо, возвращает ее в то место, где они присутствовали на школьном концерте… хотя и на профессиональном уровне, а красивые песни и тексты Мицки затрагивают сердца слушателей, которые наслаждаются этим в месте, где большинство артистов начинают свою карьеру».

У самой Митски было несколько разных объяснений того, почему она выбрала Голливудскую школу. (Ее эквивалентная шестидневная резиденция в Нью-Йорке не могла бы проходить в более другом месте — современном центре искусств Shed с девятью фигурами. Любое из этих мест считается необычайно интимным пространством для Митски, чьи последние выступления в Лос-Анджелесе в 2024 году состояли из трех вечеров в Shrine на 6000 мест, а затем одного в Hollywood Bowl на 17 500 мест.)

В первый вечер резиденции в прошлый понедельник Мицки рассказал аудитории, что обстановка вызывает острые эмоции по поводу того, что он юноша-неудачник. — Но могу я тебе кое-что сказать? Когда я впервые приехала сюда, я слегка пожалела, что это произошло в старшей школе, потому что меня сразу это взволновало», — сказала она собравшимся. «Не знаю, как вы все, но… о, Боже мой. Как только я ступил на территорию кампуса, мой мозг немедленно просканировал и зафиксировал все выходы и места, где я могу спрятаться».

На вечернем шоу в четверг она дерзко описывала причинение таких чувств публике как преднамеренное. «По сути, мы привозим вас в одно из самых травмирующих мест, чтобы привести вас всех в эмоциональное смятение, усадить вас, а затем обрушить на вас эту музыку. Ха-ха-ха-ха», — сказала она, буквально громко рассмеявшись. — Я тебя подготовил. Знаешь, здесь темно. Никто не может вас видеть. Вы можете плакать! Я плач внутри».

Хотя материал Митски может быть настолько волнующим, насколько может обещать подобное заявление, если и были какие-то слезы, то, возможно, это было из-за чистой преданности и благодарности за то, что он прошел через лотерею билетов и вообще обеспечил себе место на концертах. Или, в случае с учениками Голливудской средней школы, они получили в конкурсе билеты, подаренные школе руководством Митски; 46 студентам из 168, принявших участие в конкурсе, была предоставлена ​​пара для просмотра шоу, набрав 96% посещаемости.

Мицки, несомненно, производит на многих учеников Голливудской школы большее впечатление, чем на звезд прошлого, чьи имена или образы нарисованы или разбросаны по всей школе. Но для любого человека определенного возраста, входящего в кампус, занимающий целый крупный городской квартал, он может оказаться таким же впечатляющим музеем истории Голливуда, как и любой другой музей в Лос-Анджелесе, даже если вы не попадете в настоящий школьный музей, который открыт только в особых случаях.

В коридоре, ближайшем к главному офису, находится Стена славы выпускников, на которой звезды и имена нарисованы классами 1991–92 годов. Среди звезд первой величины, заслуживших звезду того времени: Гарланд, Тернер, Кэрол Бернетт, Джон Риттер, Джеймс Гарнер, Микки Руни, Роберт Кэрредин, Барбара Херши, Мередит Бакстер, Скотт Байо, Алан Хейл-младший, Глория Грэм, Джейсон Робардс, Майк Фаррелл, Айон Скай, Донован Лейтч, Рик Нельсон, Стефани Пауэрс, Шерри Норт, Нанетт Фабре, продюсер Глен Ларсон, издатель LA Times Норман Чендлер и американский судья Джон Айсо (в честь которого названа улица в центре города).

Когда Довлатян открывает двери школьного музея, начинается гораздо более глубокое погружение в жизнь выпускников Голливудской школы. Но сначала директор указывает на фотографию школы в том виде, в каком она изначально была построена в ее нынешнем виде, окруженная, казалось бы, ничем, не говоря уже о In-n-Out. «Вот как выглядела Голливудская школа, когда ее впервые построили в 1920-х годах. много сельскохозяйственных угодий с апельсиновыми рощами и пуансеттиями», — говорит он. «И одна из жалоб фермеров заключалась в том, почему мы строим такую ​​дорогую среднюю школу, когда у нас нет даже детей старшего школьного возраста?» Поэтому нам пришлось разместить в газетах объявления, призывающие семьи с детьми школьного возраста приезжать в Голливуд, чтобы мы могли записаться».

Еще одна аномалия, за дверью музея: классная фотография 1940-х годов, на которой нет ничего, кроме ног девочек, выстроенных в ряд в первом ряду. «Если вы посмотрите, то заметите, что большинство учениц на фотографии — наши девушки, пережившие Вторую мировую войну. Ребята все были призваны или зачислены по собственному желанию и были готовы. Наверху у нас есть целый военный мемориал, который является данью памяти всем нашим солдатам и генералам».

Но несмотря на то, что школа может претендовать на крупных правительственных, деловых и военных деятелей, актеры являются главной достопримечательностью для большинства посетителей. В музее есть отдельные экспонаты, включающие некоторых фигур, чья слава была слишком недавней, чтобы их можно было нарисовать на стене административного здания в начале 90-х, от Риты Уилсон до Лоуренса Фишберна и сценариста-режиссера Фрэнка Дарабонта.

Есть некоторые невыдающиеся имена, место которых в музее порадует поклонников Голливуда, от композитора Эрла Хагена-младшего до знаменитого режиссера нуара Эдварда Дмитрика. (Последний режиссер разделяет часть одной стены со своей женой, актрисой Джин Портер; они учились в 1926 и 1939 годах соответственно, но встретились и не влюбились друг в друга до тех пор, пока не оказались на съемочной площадке в 1945 году.) Среди других, отмеченных собственной фотографией в рамке и рекламным роликом, — Линда Эванс, Свузи Курц, Кэрол Уэллс, Мардж Чемпион и Джон Филлип Лоу. Брэнди Норвуд получает одобрение, хотя, возможно, не такое большое, как если бы она была настоящей выпускницей; в журнальной статье в одном углу музея упоминается, что мама вытащила ее, когда она не получила главную роль в школьном спектакле. (Однако Брэнди не лишена должного: она является одной из фигур, испытывающих боль на фасаде школьной аудитории, выходящем на Хайленд-авеню.)

Неактеры, получившие должное в школьном музее, варьируются от знаменитого скульптора Беатрис Вуд до бывшего генерального прокурора Уоррена Кристофера и бывшего председателя FCC Уильяма Э. Кеннарда.

Но когда дело касается студентов, которые пошли необычным путем к славе, ничто не может сравниться с следующей выставкой, отмечает Довлатян: «Кукла Кена, как вы можете видеть, была создана по образцу нашего студента Кена Хэндлера в то время. Если вы посмотрите фильм «Барби», конечно, там есть отсылка к нему, и здесь мы видим вариации и версии куклы Кена на протяжении десятилетий, а также то, как она изменилась по сравнению с оригиналом». Директор также достает завернутую в шкурку настольную игру Hollywood High, которая каким-то образом была лицензирована в 1980-х годах.

Поездка в историческую библиотеку школы включает в себя массивную горизонтальную фреску, которая была заказана в середине 1930-х годов в рамках Управления прогресса работ Франклина Д. Рузвельта (WPA), изображающую историю искусств. «Вы видите джентльмена в тоге и колонны амфитеатров греко-римской эпохи и двигаетесь направо с дамами, их струящимися платьями и лирой… вплоть до эпохи флэпперов и испанского влияния Южной Калифорнии на архитекторов, задняя архитектура меняется на пейзаж пустыни и так далее, и всю дорогу справа вы оказываетесь с джентльменом, который смотрит в видоискатель. На момент создания этой фрески система кинокамеры была новейшей технологией того времени, и поэтому мы переходим от речей греко-римлян в амфитеатрах к кинопроизводству 30-х годов.

Голливудская школа в настоящее время пытается идти в ногу с технологиями 30-х… 2030-х годов, предполагая, что все будет идти по плану.

«Это автомастерская, которую я превратил в студию стоимостью в несколько миллионов долларов», — говорит Довлатян, входя в помещение в западной части кампуса, где студенты сидят за компьютерами Mac в затемненной комнате с одной стороны стены, а с другой стороны — телевизор с зеленым экраном и камеры. «У всех студий в городе у меня, наверное, есть оборудование, которого нет даже у них», — хвастается директор. «Здесь можно снимать музыкальные клипы и вести новостные трансляции, многокамерную съемку с телесуфлерами и все остальное. В другой комнате находится пульт управления и монтажная для постобработки. И у нас есть члены сообщества, преподаватели из отрасли, которые приходят и поддерживают наши проекты».

Довлашен гордится тем, чего удалось достичь за 10 лет работы в школе: пять лет на посту директора и еще пять на посту заместителя директора. Это не все о том, как воспользоваться интересом, который возникает из-за близости к развлекательному бизнесу… хотя их много.

«Я руковожу Голливудской средней школой во многом как колледж: у меня четыре специальности, которые студенты выбирают при первоначальном поступлении», — говорит он. «Выбор – это Академия педагогической карьеры, которая готовит учащихся к карьере, связанной с развитием детей. Эти студенты изучают теорию, то есть они изучают Зону ближайшего развития Выготского, Иерархию потребностей Маслоу, Пиаже, всех теоретиков детского развития, и они берут эту теорию из класса и становятся старшими братьями и сестрами в наших соседних начальных школах и видят, как теории, которые они изучают, выглядят на игровом поле… Еще одна специальность — это Школа перспективных исследований, где в этом году мы действительно сосредоточились на карьере в области биотехнологий. и студенты имеют возможность изучить пересечение биологии и технологии.

«Еще один, конечно, — это Hollywood Performing Arts Magnet, и это академия, которая готовит студентов к актерскому мастерству, танцам и музыке на сцене, а также к закулисному театральному дизайну, освещению и звуку. Мы сотрудничаем с членами сообщества в отрасли, которые приходят, консультируют и готовят наших студентов. И последнее, но не менее важное: у нас есть Академия New Media Magnet, которая не только получила награду Fistinguished Magnet School Award за выдающиеся достижения, но и претендует на национальное признание. Мы ведем студентов с нуля и знакомим их с карьерой кинопроизводителя, где они учатся работать с профессиональными камерами высокого класса. Это не просто игрушечные камеры, мы говорим о Sony, RED, Blackmagic, типах камер, используемых в промышленности…

Во время этого визита в кампус многие студенты одеты официально, хотя это не является признаком какого-либо строгого дресс-кода в подготовительной школе. Директор объясняет: «Сегодня один из самых важных дней в жизни старшеклассников в Голливудской средней школе, потому что вы увидите моих старшеклассников, одетых в костюмы и официальную одежду, потому что они представляют свою выпускную диссертацию, которую им нужно сделать, чтобы получить право выйти на сцену в Hollywood Bowl, где проходит наш выпускной».

Он останавливает девушку Фару в кампусе, чтобы спросить о ее диссертации. Это презентация, имеющая отношение к шоу-бизнесу, но не в каком-то амбициозном смысле. «Мой исследовательский вопрос заключается в том, как злоупотребления в индустрии развлечений влияют на потенциальных детей-артистов?» — объясняет она. «Как вы все знаете, в Голливуде много эксплуатации и физического, психологического, эмоционального и психического насилия. Итак, я затрагиваю эту тему и помогаю вам, ребята, понять точку зрения ребенка на то, как гламурно выглядит Голливуд, по сравнению с темной стороной, которая на самом деле сопутствует этому. … Определенно, когда я был моложе, я хотел стать детским актером Диснея, но моя мама всегда отвергала это, и я никогда не понимал, почему, пока не стал старше и не провел собственное исследование. Именно это заставило меня выбрать эту тему для своего старшего проекта. Я очень взволнован и очень нервничаю».

На сцене в зале, где вскоре выступит Мицки, репетируют актеры студенческой постановки «В лес», пока члены студенческой группы работают над декорациями. Все это исчезнет в начале весенних каникул, чтобы команда Мицки могла прийти и заменить Сондхейм постановкой, необходимой для постановки «Где мой телефон?» и других хитов.

Это резиденция необычайно высокого уровня для школы Голливуда, последней крупной резиденцией была резиденция Моррисси 13 лет назад, снятая для DVD. (Тем временем выступление Костелло в 1978 году легло в основу EP, который был включен вместе со студийным альбомом 79-го года «Armed Forces», наконец выпущенным полностью более чем три десятилетия спустя, в 2010 году.)

«Такое громкое имя, как Моррисси, привлечет внимание и средства массовой информации, но на протяжении многих лет у нас есть и другие менее известные артисты, независимые артисты и просто люди, которые хотят арендовать площадку и организовать шоу», — говорит Довлейшн. «У меня было много культурных программ и шоу, от Дальнего Востока/Индии до детских балетных шоу и танцевальных шоу. Место проведения гибкое, доступно по выходным, если оно не противоречит нашей собственной продукции. И я с удовольствием сдаю его в аренду на концерты, шоу, спектакли, в театр. У меня даже есть церковная группа по воскресеньям. Итак, мы дружелюбны к сообществу и хотим поддержать индустрию развлечений».

Источники сообщают, что весь звук и освещение для Митски пришлось создавать с нуля, за значительные средства ее команды. Промоутер Goldenvoice даже приклеил номера мест на каждое место в зале, что обычно не требует таких тонкостей. Стоит ли оно того, если артистка ее масштаба легко может пойти в более подготовленную для этой высокотехнологичной постановки площадку?

Митски, как правило, стесняется прессы и не желает давать никаких интервью о резиденции в Голливудской школе. Но в недавнем интервью общественной радиопрограмме World Café (единственном, которое она дала в США о своем новом альбоме) артистка объяснила, почему еще до того, как была выбрана школа, она отточила умение делать что-то выходящее за рамки нормы.

«Это восходит к моим самым первым намерениям относительно этого альбома», — сказала она. «Несмотря на то, что в конечном итоге мы добавили целую кучу оркестра и других инструментов, по сути, намерение заключалось в том, чтобы вернуться к тому ощущению, которое у меня было 10 лет назад — или раньше, 15 лет назад — когда я чувствовал, что нахожусь в комнате с несколькими людьми, и мы действительно общаемся… (где) это казалось более сырым и вплоть до основ, как с точки зрения исполнения, оборудования и всего остального, но также и с основами человеческого взаимодействие…

«Я хотел, чтобы это было похоже на опыт, который я хотел воссоздать… ощущение, которое я испытывал, посещая DIY-шоу, панк-шоу», где «я думал, что испытываю что-то, не похожее ни на что другое, что я запомню». Знаете, это как пойти в заброшенную пожарную часть и посмотреть выступление группы. Очевидно, масштаб другой, но я хотел воссоздать это ощущение, Я чувствую, что у меня есть опыт.»

Когда ведущий «World Café» спросил о логистике доставки всего этого аудио- и видеооборудования в среднюю школу, Митски ответил: «Думаю, вам следует спросить об этом у моих менеджеров, потому что это казалось ужасным». На самом деле, мне очень плохо. Да благословит их Господь». Не упоминалось о необходимости перенести концерты на весенние каникулы в школе, единственный раз, когда что-то столь сложное могло быть поставлено в государственной школе. (Тем временем школьная столовая на нижнем этаже была преобразована в киоск с сувенирной продукцией и стилизованное пространство для фотоопераций.)

Но, как хорошо понимает Митски (и, очевидно, ему удалось убедить руководство и специалистов по бронированию), около 8000 человек, в основном молодых людей, которые смогли присутствовать на мероприятии в течение недели, вряд ли когда-нибудь забудут, что они так хорошо обучены.