Звуки латиноамериканского джаза наполнили залы Музея музыкальных инструментов, когда в тот день проводился ежемесячный культурный праздник, подчеркивающий яркий и разнообразный жанр латиноамериканского джаза.
Двухдневное мероприятие включало живые выступления, приглашенных докладчиков и интерактивные мастер-классы, предлагающие посетителям захватывающий музыкальный опыт.
«Это мероприятие действительно служит продолжением выставки и праздником сообщества здесь, в Центральной Аризоне», — сказал Майк Сильверс, куратор по образованию MIM.
В выступлениях была продемонстрирована музыка со всей Латинской Америки, в том числе босса-нова, сальса, болеро и кумбия, от любимой классики до джазовых интерпретаций современных песен.
Один из участников разогрева, Orquesta Juvenil Latino Caribeña, вернулся в MIM для своего шестого выступления. Группа открылась переосмысленным джазовым кавером на «Havana» Камилы Кабелло, за которым последовали такие классические песни, как «Quien Será», «Bésame Mucho» и «Bachata Rosa».
В то время как многие в толпе танцевали на своих местах, другие были увлечены ритмом, танцевали вдоль сторон и в конечном итоге приближались к сцене.
«Это как храм музыки», — сказал директор группы.
После выступления танцевальный мастер-класс, проведенный Клубом сальсы Университета штата Аризона, предложил участникам непосредственно погрузиться в музыку, что добавило интерактивной атмосферы мероприятию.
На сцену вышел латинский джаз-бэнд колледжа Саут-Маунтин под руководством давнего режиссера Эдди Гаона, который представил исторический контекст для каждого произведения.
Группа исполнила обширный сет, в том числе классику Бродвея «Я получаю от тебя удовольствие», «Улыбка» Чарли Чаплина и «Эль Казангеро» Рубена Блейдса, Вилли Колона и Эктора Лаво. Они также исполнили классическое болеро «Sabor a Mû, одну из самых широко известных мексиканских песен о любви.
Вокалист группы представил мощное выступление, которое эхом разнеслось по обоим этажам музея, очаровав публику.
Благодаря галереям, заполненным инструментами со всего мира, подобные мероприятия позволяют посетителям насладиться музыкой за пределами статических экспозиций.
«Одна из критических замечаний, которые мы часто получаем, заключается в том, что инструменты просто вешаются на стену», — сказал Сильверс.
«Подобные мероприятия позволяют нам воплотить эти инструменты в жизнь».
По мере продолжения выступлений посетители неоднократно танцевали, демонстрируя мощную связь между музыкой и движением.
«Музыка была чудесной — она напоминает мне о том, как мой отец и мои братья вместе играли музыку во дворе перед домом», — со смехом сказала участница Люси Мартинес.
Завершили выходные Bolero Jonze, трио из Тусона, которое выступило с характерным звучанием, сочетающим знакомое звучание латиноамериканского джаза с пост-панком.
В их сет, включающий традиционные кумбии, также вошли уникальные каверы на песни «Making Plans for Nigel» и «Ever Fallen in Love».
Их соло на виолончели и фанковые гитарные партии стали приятным поворотом и уникальным завершением вечера.
«Эти мероприятия важны, потому что они прославляют разнообразие Феникса и дают людям то, с чем они могут общаться», — сказал Сильверс.
MIM проводит подобные мероприятия каждый месяц, каждое из которых посвящено определенному музыкальному жанру, а в следующем месяце будет отмечаться регги.
Что касается Сильверса, он надеется, что люди покидают музей с неизгладимым впечатлением.
«Музыка объединяет общество. Это объединяет людей и приносит радость», — сказал он. «Я надеюсь, что люди уходят с чувством связи и радости».
