«Большие ошибки» Netflix вывели Дэна Леви из зоны комфорта. Он хочет, чтобы Голливуд знал, почему это нормально

Дэн Леви знает, что вы задавались вопросом, заработает ли он когда-нибудь больше Шиттс-Крик. Или, по крайней мере, что-то нравиться это.

Спустя пять лет после того, как он завершился, сериал, получивший премию «Эмми», стал тем, за что актер, писатель, режиссер и продюсер на протяжении более двух десятилетий в Голливуде остается наиболее известным. На мгновение он все же подумывал сделать из этого что-то большее. «Но ничего не получилось. Если бы идея была, мы бы уже это сделали», — говорит он. Голливудский репортер. Теперь, когда скончалась коллега по фильму Кэтрин О’Хара, об этом полностью забыли. «Вы хотите, чтобы она была в актерском составе. Было бы неправильно что-либо делать, если бы не вернулся полный актерский состав».

Так что пока больше Шиттс-Крик возможно, это было то, чего люди больше всего хотели от него, Леви вместо этого решил заняться разными вещами, в том числе тем, чего Голливуд, возможно, не ожидал. Он создал и провел соревнование по кулинарии в реальности. Большой бранч и был одним из организаторов премии Primetime Emmy вместе с отцом и Дерьмосоавтор Юджин Леви. Он чуть не запустил мультсериал на Hulu (помимо отмены в эпоху забастовки) вместе с Раньше я был смешным и Черное зеркало режиссер Элли Панкив. Он также написал и снял свой первый полнометражный фильм, романтическую драму Netflix. Хорошее горе. Он появился в драме эпохи пандемии. Прибрежные элитыстранная ромкома Самый счастливый сезон и захватывающая заголовки музыкальная драма Идол.Â

Все это не только дало ему возможность выйти за рамки того, чего все ждали от него, но и привело его к коллеге-комик-писателю и актеру Рэйчел Сеннот (Я люблю Лос-Анджелес). Вместе они создали Большие ошибкинастоящий комедийный криминальный триллер и последний проект Леви в рамках его общего соглашения с Netflix. «Что Дэн действительно хорош, так это не просто писать целых персонажей для других людей. У него действительно хорошо получается заставлять персонажей вызывать друг друга», — говорит Большие ошибкиТейлор Ортега, соведущая Леви, экранная сестра и соучастник преступления Моргана. «Он пишет о реальном человеке таким образом, чтобы вы могли отреагировать самым лучшим и наиболее вероятным образом, а также с самой большой и смешной реакцией».

Большие ошибки Это то, за что люди знают Леви, с его острым юмором, чрезмерно серьезными и ранимыми персонажами и дикими поворотами сюжета, которые каким-то образом сохраняют ощущение взаимосвязи. Это также сериал, который полностью воплощает то, что Леви описывает как творческую склонность к раскачиванию маятника — персонажи, которые движутся из одной крайности в другую, сталкиваются с одной крайностью за другой. Вынужденный поступать в ситуациях, когда они должны делать противоположное тому, чего ожидают они или даже зрители, сценарист-режиссер играет с тем, насколько далеко его персонажи могут уйти от самих себя, не предавая при этом свою сущность.

В Большие ошибкиПодумайте, что сделал бы пастор-гей по имени Ники (Леви), чтобы защитить свою жизнь и людей, которых он любит, после того, как его неохотно завербовали в преступную группировку. «Я чувствую, что у него есть дар рассказывать истории без притворства», — говорит Джейкоб Гутьеррес, который играет парня Ники Тарека, рассказывая о подходе Леви к написанию персонажей ЛГБТК+. «Это достоверно, и он не комментирует это. Он просто осознан и внимателен, и это освежает».

По словам товарища Большие ошибки звезда Лори Меткалф, которая играет экранную мать Леви Линду, он также является настоящим творческим партнером. «Он задает тон всему шоу, и атмосфера на съемочной площадке царит всеохватывающая и совместная. Мнения каждого приветствуются. Он очень уважительно относится ко всем и благодарен, и нам все это рассказывает. Он сеет в вас это семя, куда вы хотите прийти на работу, и поддерживает все шоу для всех».

Эта поддержка и мотивация распространяются и на соавторов за кадром. «Я научился выражать свою индивидуальность без голоса, просто через настоящую музыку. Дэн всегда говорит: «Твой голос здесь». В каждом эпизоде ​​есть крик из-за музыкальной темы», — говорит плодовитая исполнительница электроклэша Пичес о том, что она творчески получила от работы с Леви в своей первой роли композитора телесериала. «Это было сложно и здорово, и к тому же немного за пределами моей зоны комфорта. Но я думаю, что смысл настоящего сериала Большие ошибки речь идет о выходе из зоны комфорта».

В годы, прошедшие с Дерьмо Криклебединая песня, если когда-нибудь было что-то подобное, Большие ошибки это самое близкое, что получил Леви. Это также нечто большее, чем то, чем его знает большинство людей, а иногда и то, к чему был готов сам Леви. «Шиттс-Крик были теплые объятия. Это поездка на американских горках. Я хочу, чтобы люди веселились, замыкались в себе и просто пережили это. И я обещаю, что если вы будете придерживаться этого, вас ждет путешествие всей вашей жизни», — сказал он, обсуждая шоу перед его выпуском (все эпизоды сейчас транслируются). «Я хотел получить удовольствие от этого шоу, и вот что оно собой представляет. Это полная поездка на американских горках веселых, забавных, иногда вызывающих тревогу историй».

Ниже Леви обсуждает процесс внедрения Большие ошибки на экране – включая творческие страхи, проблемы и его сотрудников – как в целом его сделка с Netflix сделала Большие ошибки возможно, и уроки из Шиттс-Крик он во второй раз взялся за создание и показ сериала по сценарию.

***

Голливуд и телевидение в некотором смысле кардинально изменились с тех пор, как вы дебютировали. Шиттс-Крик более десяти лет назад. А что насчет вашего опыта создания этого шоу вы взяли с собой в Большие ошибки — или что-то, что, как вы поняли, больше не применимо?

В первые дни создания Шиттс-Крик«Я знал, что творческий опыт, который мы получили в творческом плане, никогда больше не повторится — тот факт, что у нас не было никакого сетевого вмешательства. Поэтому я смог показать, что великие вещи могут произойти, если вложить в создателей веру. Прямо сейчас кажется, что существует большой страх по поводу того, сработает что-то или нет, и из-за этого страха у нас появилась привычка думать, что мы знаем, чего хочет аудитория, поэтому мы собираемся сделать что-то для этой аудитории. Аудитория Не хочу, чтобы нас кормили с ложечки. Если вы посмотрите на все великие вещи в культуре, которые произвели впечатление, все они вышли из поля зрения. Они все застали нас врасплох. Они все показали нам то, о чем мы даже не подозревали. Вот тут-то и возникает настоящий фандом. И ни один руководитель студии не мог предсказать такой успех.

Итак, мы находимся в перекрестии желания дать что-то аудитории, которая уже с помощью алгоритмов и цифр доказала, что им нравятся X, Y и Z, и они будут смотреть X минут. Я явно был избалован, делая Дерьмо за пределами этой машины, но он дал мне точку невозврата. Когда я предлагаю кому-то идею — в данном случае это был Netflix — есть момент, который я не переступаю с точки зрения того, что сделает эту идею такой, о которой я пожалею, если она потерпит неудачу. Насколько я могу манипулировать этой идеей, чтобы она работала в рамках того, что нужно каждому, не ставя под угрозу целостность происхождения идеи? Что для меня наиболее важно, так это то, что, когда я ложусь спать, я знаю, что то, что я вывожу на экран, является максимально близким представлением того, что я хотел сделать.

Я не могу придумать большей печали, связанной с этим сценарием, чем корректировать, изменять, искажать, выставлять это напоказ, не признавая свою собственную работу, она не работает, а потом вам приходится идти спать с мыслью: «Если бы я только что боролся за это больше». Почему этот персонаж должен был измениться?» Итак, честно говоря, я отдаю предпочтение собственному здравомыслию, а не внесению слишком большого количества корректировок. Частично это знание того, что вы хотите сделать. Частично это привилегия иметь возможность иногда сказать «нет». Каждый может сказать «нет», но некоторые люди не могут позволить себе потерять работу. Поэтому я сочувствую многим авторам, которые продают свою идею, а затем наблюдают, как она превращается во что-то, что, по мнению некоторых данных, им нужно. Для меня это борьба за целостность шоу и попытка принять творческое приключение и сказать: «Хорошо, тебе нужны X, Y и Z?» Я могу дать тебе то, то и это, но никогда не дам тебе этого».

У вас довольно динамичный актерский состав, возглавляемый неотразимыми и забавными женщинами. В Дерьмо’Аналогично ли вы подбирали актеров с Энни Мерфи и Кэтрин О’Хара, последняя действительно владела своим персонажем и руководила им. Что вы вынесли из работы с ними в Большие ошибки?Â

Вы должны поставить их на пьедестал и позволить им сиять. Вы должны доверять актерам и их инстинктам. Вы должны доверять их жизненному опыту и тому, что приносит их мозг. Это шоу было не я. Они вошли в комнату в образе этих персонажей. Это были они. Я просто сказал «да» и написал несколько сценариев, которые позволили им проявить себя.

С Большие ошибкиэто тот же процесс. Я хотел убедиться, что Морган написан точно, поэтому обратился к писательнице, чтобы она помогла конкретизировать этого персонажа. Есть что-то особенное в том нюансе, когда определенные жизненные переживания, исходящие от писателя, затем передаются в то, что персонаж может сделать для опыта актера. Очень часто, особенно как актер-гей, я читаю сценарии, которые кажутся двухмерным изображением персонажа, и вы видите потенциал того, каким мог бы быть персонаж, но вы не обязательно видите его на странице. Это мой худший кошмар. Так что для меня все дело в подлинности этих персонажей и в том, чтобы вокруг вас была команда, которая могла бы описать жизненный опыт персонажа с такими нюансами, которые затем позволили бы Тейлор прийти на шоу и делать то, что она делает лучше всего, не задаваясь вопросом, является ли ее роль целостной личностью.

Вы работали над этим с Рэйчел Сеннотт, и ее влияние и влияние настолько очевидны. Можете ли вы поговорить о том, чтобы заняться этим вместе с ней, в орбите которой вы были, но раньше напрямую работали только над Идоли насколько это творческое сотрудничество отличается от других ваших совместных проектов?Â

Каждый раз, когда вы представляете персонажей, вам нужно обратиться к людям, которые прожили свою жизнь. По моему мнению, это необходимо. Я знал, что это комедия о брате и сестре, и не могу себе представить, чтобы конкретизировать характер Моргана. Я не прожил такую ​​жизнь. Было важно, чтобы я пригласил более молодую женщину, которая могла бы поговорить с персонажем, которая могла бы передать ее нюансы и недостатки так, как я не мог. Рэйчел была этим человеком. У нас много общего в том, что мы находим смешным, но наши голоса очень разные, и я знал, что это столкновение может быть действительно забавным. Я хотел, чтобы в этом была какая-то хаотичная энергия, которую нельзя было сразу идентифицировать как что-то, принадлежащее только мне, и она принесла эту яркую молодую энергию этому капризному старому дедушке. Вместе мы сделали что-то действительно особенное. Голос Рэйчел имел решающее значение.

Найти Тейлора Ортегу имело решающее значение. Создание этого результата Персиком и Норой Кролл-Розенбаум имело решающее значение. Я думаю, что женская команда DP имела решающее значение. Собрать команду путем поиска людей, которые могли бы полностью выразить видение, которое, как я знал, я не смог бы реализовать в одиночку, вот и все. И именно поэтому я так рад поговорить о сериале, потому что для меня это такой кайф. Это то, чем я так горжусь, но не могу взять на себя полную ответственность. Это побочный продукт невероятной команды людей, которые делают что-то, на мой взгляд, совершенно новое.

И да, Рэйчел чертовски лучшая. Я люблю ее до смерти. Недавно я разговаривал с ней, когда у нас было это мероприятие. Я сказал: «Нам нужно найти способ вовлечь вас во второй сезон». Если мы его получим, нам нужно будет найти идеальную роль, чтобы Рэйчел могла приехать и просто провести пару дней на съемочной площадке. Это сделало бы все завершенным.

В прошлом году вы разместили в TikTok беседу с создателями, которые чувствовали себя подавленными, смотрели на работы людей, которых они любят, сравнивали их со своими и чувствовали себя недостаточно хорошими. Вы упомянули этот баланс между вдохновением и сложностью работы, а также то, как социальные сети или реклама могут неверно истолковать реальность того, что значит быть творческим. Вы говорили прямо о Большие ошибки и если да, то почему ты так себя чувствуешь?

Конечно, я был. Я погружался в жанр, в котором у меня не было опыта. Это шоу — комедия, но это также и криминальный триллер, и я не хотел экономить на криминале. Я действительно хотел, чтобы преступление, острые ощущения и напряжение были заслужены; быть реальным. Это отдельный метод написания, и я сидел в комнате с очень талантливыми авторами комедий и задавался вопросом, почему мы не можем раскрыть преступление. Оказалось, что мне нужны писатели-криминалисты. Я мог бы принести комедию. Мне нужны были люди с опытом, которые помогли бы мне понять, как изложить сюжетную линию криминальной истории.

Когда я писал этот пост, я был на том этапе, когда только что ощутил успех этого невероятного шоу. Это было в моей зоне комфорта, а сейчас я настолько вышел из зоны комфорта, что не вижу света. Наступил момент, когда я подумал: «Я наблюдаю, как взлетают мои коллеги», и мне стало совершенно ясно, что мы никогда особо не говорим о том, когда что-то не работает. Может, это не сексуально? Может быть, он слишком сильно отодвигает занавес? Может быть, это тяжело, и, может быть, ты не хочешь об этом говорить.

Но в тот момент я подумал, есть ли кто-нибудь, кто посмотрит на меня, когда выйдет это шоу, и подумает: «Мне нравится это шоу». Черт возьми, должно быть, это было так весело — это было, но, черт возьми, это было тяжело. Мне нужно было быть честным. Это было больше для себя. Мы не видим борьбы. Взлеты и падения. И было удивительно, как много других писателей обратились ко мне в тот момент и сказали: «Я нахожусь в самых темных глубинах ада. Большое спасибо, что сказал это. Я чувствую себя таким утешенным тем фактом, что тебе сейчас больно». Это очень интересно, и я думаю, нам нужно быть более открытыми в отношении того факта, что вы видите, как красная дорожка и пресс-релиз получают зеленый свет, но вы никогда не видите ничего между ними. Это гораздо менее гламурно, чем думают люди. Это также освобождает вас как творца, который делает что-то, чтобы просто сказать: «Я борюсь». Итак, мы немного переставили комнату, и через две недели весь сезон был сорван, что стало для нас огромным уроком. я.

В том же TikTok вы упомянули, что мы живем в темные времена. Ваше первое шоу также вышло в очень специфический момент, и я думаю, будет справедливо сказать, что отчасти его успех объясняется тем, что оно принесло облегчение и радость как своей комедией, так и ЛГБТК+ людям. Как гей-создатель, в политически опасное время и когда инклюзивность в городе сокращается, почему мне показалось важным включить странные отношения и сюжетные линии, подобные тем, что в первом сезоне?

Когда вы создаете сериал, вам нужно сесть и осознать, что вам лучше иметь в себе несколько эпизодов повествования, и если вы не сможете извлечь пользу из собственного опыта, вы выдохнетесь. Для меня быть геем, любить свою жизнь и хотеть рассказывать истории, отражающие то, что я вижу изо дня в день — моих друзей, опыт — это естественно. Я никогда не чувствую необходимости писать эти истории жесткой рукой, потому что я думаю, что более радикальным будет относиться к ним так же беспечно, как и ко всем прямым историям, которые мы видим. Это свобода. Потому что в ту минуту, когда вы возводите вокруг чего-то святыню и просите людей обратить на это внимание или позаботиться об этом, вы принуждаете к чему-то, к чему не нужно принуждать. Просто покажите людей, живущих своей жизнью. Вот что приведет к переменам.

Я видел это воочию Дерьмо. Я получал письма от правых религиозных людей, которые со временем поняли характер Дэвида Роуза, а затем в конечном итоге приветствовали его женитьбу. Мы не запихивали это людям в глотки. Мы просто вывели это на экран и сказали: Смотрите. Мы не собираемся вас судить. Просто наблюдайте.

Вы учитесь, когда наблюдаете за происходящим. Я не учусь, когда мне говорят обратить на что-то внимание и заботиться об этом. Мне нужна свобода понимать людей такими, какие они есть, вот и все. Это было похоже на совсем другой разговор, поскольку мой персонаж борется со своей верой в отношении поиска любви и того, что это значит. И все же, вам тоже придется посмеяться над собой. Мне нравится, когда в конце сезона он в ванной с сыном члена бразильского картеля говорит: «Мы не открыты». Мне бы хотелось, чтобы мы поговорили об этом». Это реальная жизнь, и вам нужно показать хорошее, плохое и безобразное, и надеяться, что ваша аудитория достаточно умна, чтобы подыграть ей. Я никогда не хочу потворствовать публике, и думаю, это также говорит о нынешнем положении дел с развлечениями. У меня такое ощущение, что мы всегда разговариваем с аудиторией свысока. Я скорее предпочитаю предполагать для аудитории большее, чем предполагать худшее.

Большие ошибки вытекает из вашей общей сделки с Netflix. Сейчас в Голливуде это встречается реже, чем несколько лет назад. Каково было работать с ними и что эта сделка дала вам?

Мы завернули Дерьмои я заключил с ними сделку, и первое, что я им принес, был небольшой фильм о горе, это была драма, и они сказали да. Это был такой вотум доверия, потому что я в курсе. Я не идиот. Я знаю, чего они от меня хотели. Они хотели этот покажи от меня. Они хотят большого и забавного шоу. Мне нужно было время, чтобы добраться туда. Мне нужно было время, чтобы пыль осела. Я очень уважаю аудиторию, а когда ты делаешь телевидение, это требует длительного времени, потраченного на аудиторию. Я должен был появиться, готовый и взволнованный, чтобы вернуться на телевидение. Я действительно уважал и ценил тот факт, что они поддержали творческое начинание, выходящее далеко за рамки того, ради чего люди меня узнали, а затем поддержали это. Вот где вы видите людей такими, какие они хотят.

Я очень уважал команду Netflix за то, что они позволили мне экспериментировать. Потому что я действительно думаю, что чем больше играешь с вещами, тем лучше ты становишься. Поскольку я знал человека, которого собирались отнести только к комедийному актеру, я хотел рассказать для себя драматическую историю. Я хотел просто заняться чем-то другим. Я хотел потренировать другую мышцу. Это сделало меня лучшим актером в Большие ошибки. Это все ради чего-то, и я просто чертовски уважаю их за то, что они позволили мне исследовать все области моего творчества и любопытства. Они счастливы, что я сделал это шоу? Да. (Смеется) Но я не думаю, что смог бы сделать это шоу, если бы не сделал Хорошее горе.

***

Большие ошибки первый сезон сейчас транслируется на Netflix.