2016 год запомнился по многим причинам: от исторических событий, которые повлияли на мир, и подъема различных культурных движений до роста осведомленности о проблемах, касающихся искусства, и смерти художников, чьи работы продолжают формировать общество сегодня.
Продолжая оглядываться назад на 2016 год, десятилетие спустя, газета Massachusetts Daily Collegian перечислила некоторые из наиболее значимых моментов в искусстве, которые сформировали и продолжают формировать культуру сегодня.
Харамбе
28 мая 2016 года мальчик упал в вольер Харамбе, западной равнинной гориллы, в зоопарке Цинциннати. Впоследствии горилла таскала мальчика по вольеру. Сославшись на то, что жизнь ребенка находится в опасности, сотрудники зоопарка смертельно застрелили Харамбе.
По словам тогдашнего директора зоопарка Тейна Мейнарда, Харамбе не подчинился, когда его вызвали с выставки, и если дать ему транквилизатор, это могло еще больше разозлить Харамбе. «Мы убиты горем из-за потери Харамбе, но жизнь ребенка была в опасности, и нашей группе реагирования на опасные животные пришлось принять быстрое решение», — сказал тогда Мейнард.
Убийство Харамбе вызвало широкие дебаты по поводу благополучия животных и этичности зоопарков. Марк Бекофф из Scientific American написал, что Харамбе не убил ребенка мгновенно, как многие опасались, и что заключение помешало Харамбе жить свободно. «Действительно, можно утверждать, что животное, которого видели люди, на самом деле не было настоящей западной равнинной гориллой и уж точно не послом своего вида», — сказал Бекофф.
Излияние горя по поводу смерти Харамбе сделало его символом уважения, а также интернет-мемом. В Funny Tweets было опубликовано изображение тюбика с клеем «Горилла» с подписью: «Они называют его клеем «Горилла», потому что Харамбе метафорически был клеем, который скреплял эту нацию». Во время президентских выборов того года ходили слухи, что Харамбе, который к тому времени был мертв уже несколько месяцев, набрал тысячи вписанных голосов.
Еще более злонамеренно фотографии Харамбе использовались для расистских нападок на некоторых знаменитостей. В августе злоумышленники-расисты взломали социальные сети комика Лесли Джонс и сравнили ее с Харамбе. После нападений на Джонса зоопарк Цинциннати деактивировал свой аккаунт в Твиттере на два месяца.
#OscarsSoWhite
Хэштег #OscarsSoWhite был впервые опубликован журналисткой Эйприл Рейн в 2015 году с критикой отсутствия расового разнообразия среди номинантов на премию Оскар. В следующем году во второй раз подряд цветных номинантов не было, а в фильмах с цветными актерами, которые не были номинированы, были «Крид» и «Прямо из Комптона», хотя были номинированы белые сотрудники, работавшие над последним.
#OscarsSoWhite вновь стал известен во время сезона награждений 2016 года, когда некоторые исполнители и режиссеры бойкотировали церемонию. Ведущий Крис Рок обратился к этому противоречию в своей вступительной речи. «Я здесь на церемонии вручения премии «Оскар», также известной как премия «Выбор белых людей», — сказал Рок. — Если бы они номинировали ведущих, я бы никогда не получил эту работу».
За месяц до церемонии Академия заявила о намерении номинировать больше исполнителей, разнообразных в расовом отношении. Члены совета директоров приняли предложение, направленное на «удвоение числа женщин и разнообразных членов к 2020 году».
Гамильтон
«Гамильтон», написанный драматургом и актером Лин-Мануэлем Мирандой, впервые был показан в январе 2015 года, а затем в августе того же года вышел на Бродвей. Хотя он был выпущен годом ранее, в 2016 году «Гамильтон» начал получать более широкое признание. В июне он был номинирован на рекордные 16 премий «Тони» и выиграл 11 из них; он также получил премию «Грэмми» за лучший альбом музыкального театра в феврале и Пулитцеровскую премию в области драмы в апреле.
«Гамильтон» рассказывает о жизни отца-основателя Александра Гамильтона, от его прибытия в Соединенные Штаты до его смерти на дуэли против Аарона Берра, посредством различных форм музыки, включая рэп. Сама Миранда сыграла Гамильтона, Лесли Одом-младший сыграла Берра, а Рене Элиз Голдсберри сыграла невестку Гамильтона Анжелику Шайлер Черч; все три актера выиграли премию «Тони» в том же году. «Гамильтону» приписывают преодоление расовых барьеров в театре за счет использования разнообразных актеров для изображения истории Соединенных Штатов, что вдохновляет другие постановки на Бродвее и за его пределами набирать самых разных исполнителей.
И наоборот, пьесу критиковали за преуменьшение и даже искажение элементов американской истории. Аннетт Гордон-Рид из Национального совета по общественной истории утверждала, что в пьесе Гамильтон изображен как «ярый аболиционист». Хотя Гамильтона традиционно не описывали как ярого сторонника рабства, он также не был полностью против него, поскольку женился на семье рабовладельцев Шайлер и поддерживал пункт о «трех пятых», согласно которому рабы считались только тремя пятыми человека.
«[Hamilton] гораздо лучше, чем другие основатели, разбирался в этом вопросе, но почти наверняка не верил, что колонисты «никогда не будут свободны», пока люди в рабстве не будут иметь такие же права, как и все», — писал Гордон-Рид.
«Гамильтона» также хвалили за то, что он сделал американскую историю доступной для общественности. Сторонники похвалили пьесу за то, что она сделала Гамильтона и других фигур более доступными и актуальными для зрителей. Дэвид Смит, старший преподаватель истории в Университете Бэйлора, сказал, что «Гамильтон» также очеловечил своих персонажей и изобразил их как сложные фигуры.
Национальный музей афроамериканской истории и культуры
После 13 лет тщательного строительства и курирования Национальный музей афроамериканской истории и культуры Смитсоновского института открыл свои двери 24 сентября 2016 года, где церемонию открытия возглавил бывший президент Барак Обама. Смитсоновский институт создал музей с целью представить как болезненные истины, так и влиятельные достижения в прошлом Америки, приглашая всех американцев узнать об истории и культуре чернокожих.
Предложения о создании музея, посвященного достижениям афроамериканцев, датируются 1915 годом. Лишь в 2003 году, когда бывший президент Джордж Буш подписал закон, Смитсоновский институт получил разрешение начать работу над музеем, который расположен на пяти акрах Национальной аллеи.
Каждая деталь архитектуры музея рассказывает историю афроамериканцев. Трехъярусная структура здания напоминает традиционную корону йоруба. Отдельные уровни были созданы для того, чтобы провести посетителей через историческое путешествие, начиная с подвала с трансатлантической работорговли и заканчивая президентством Обамы и демонстрацией жестокости полиции. В верхних галереях музей демонстрирует афроамериканское сообщество и культуру, демонстрируя разнообразие афроамериканского опыта в США и подчеркивая вклад в искусство, спорт и армию.
Музей получил свою коллекцию от американцев со всей страны. В рамках проекта в стиле «Antiques Roadshow» люди из 15 городов предложили в коллекцию свои семейные реликвии и «нашли» предметы. Среди подаренных предметов были сборник гимнов Гарриет Табман, Библия Ната Тернера, медаль участника Harlem Hellfighters Croix de Guerre и теннисная ракетка Алтеи Гибсон.
Источники сообщества подчеркнули, что история афроамериканцев — это не только люди, которые возглавляли Движение за гражданские права и первопроходцы, проложившие путь в бесчисленных областях, но также истории и опыт всех афроамериканцев и их семей.
Литература
В 2016 году Боб Дилан стал первым автором песен, получившим Нобелевскую премию по литературе за свой пожизненный вклад в создание «новых поэтических выражений в великой американской песенной традиции». Поэтический, своевременный лиризм Дилана в фолк- и блюзовых традициях был монументальным в контркультурных движениях 1960-х годов и продолжает сохранять значение сегодня. Литературная премия также стала первой наградой, врученной американцу после признания Тони Моррисон в 1993 году.
Победа Дилана изменила прецедент того, что мы считаем литературой, официально признав написание песен ценной формой повествования. В своей лекции, посвященной Нобелевской премии, Дилан назвал такие классические произведения литературы, как «Моби Дик», «На Западном фронте без перемен» и «Одиссея», оказавшие большое влияние на темы его собственных работ. Однако он добавил: «Песни не похожи на литературу. Их нужно петь, а не читать… Я снова возвращаюсь к Гомеру, который говорит: «Пой во мне, о Муза, и через меня расскажи эту историю».
В этом году произошла еще одна важная литературная веха: книга Хана Канга «Вегетарианец» получила Международную Букеровскую премию, что стало первым случаем, когда награда была присуждена одной книге после изменения правил. Роман Канга о женщине, которая хочет стать растением, был первоначально опубликован на корейском языке в 2007 году. Он был переведен на английский в 2015 году, что сделало текст доступным для гораздо более широкой аудитории и способствовало его популярности во всем мире. «Вегетарианец» затронул читателей темами патриархата и конформизма, которые остаются актуальными годы спустя.
Хотя 2016 год продемонстрировал невероятную силу переводных произведений с «Вегетарианцем», он также выявил культурные различия в том, как аудитория реагирует на определенные проблемы. В октябре итальянский журналист-расследователь Клаудио Гатти обнародовал записи, подтверждающие личность Елены Ферранте, автора псевдонима серии «Мой блестящий друг», как итальянской переводчицы Аниты Раджа. Личность Ферранте долгое время оставалась загадкой, хотя ее неаполитанские бестселлеры, опубликованные на итальянском и английском языках, имели широкий успех.
Это разоблачение вызвало резкую реакцию со стороны европейцев, которые считали, что расследование анонимности Ферранте было неприемлемым вторжением в частную жизнь. В США и Британии обсуждался вопрос о том, получит ли писатель-мужчина такое же сенсационное отношение в СМИ. Расследование Гатти в конечном итоге подняло вопросы о роли авторов в общественной сфере, а также о давлении, с которым писатели часто сталкиваются, пытаясь добиться публичности.
Цифровая культура в 2016 году
По мере приближения 2026 года пользователи социальных сетей, ностальгирующие по Интернету прошлого, предложили «Великую перезагрузку мемов» — контрмеру против созданного ИИ и «мозгового» контента, который сегодня доминирует в социальных сетях. Хотя 10 лет назад Интернет не был полностью невинным, 2016 год стал одним из последних лет, когда цифровая культура стала определяться перенасыщенным и бессмысленным контентом.
2016 год стал годом Snapchat. Редко можно было сделать селфи без наложения на лицо пользователя одного из фильтров приложения. Среди самых популярных фильтров Snapchat был фильтр «Собака», который помещал собачий нос и пару висячих ушей на лицо пользователя, и «Цветочная корона», который помещал гирлянду из красных цветов на макушку пользователя.
Чтобы конкурировать с эфемерной структурой обмена контентом Snapchat, Instagram запустил функцию «Истории», которую первоначально критиковали пользователи за отсутствие оригинальности, но теперь она очень широко используется.
Люди также синхронизировали губы с вирусными песнями на Musical.ly — предшественнике Tiktok — и участвовали в таких трендах, как конкурс манекенов, в котором люди стояли совершенно неподвижно перед камерой.
Pokémon Go призвала людей по всему миру выходить на улицу и исследовать свои сообщества. Приложение, переосмыслившее популярную серию игр 1990-х годов, стало крупным культурным феноменом для многих поколений. Летом 2016 года его влияние было настолько сильным, что некоторые отвлеченные игроки бросились в пробку в попытке «поймать их всех», что побудило приложение добавить ограничения скорости и напоминания о безопасности.
Аэроподы
Возможно, вы помните негативный прием, с которым столкнулась Apple в 2016 году, когда они впервые выпустили AirPods. Пользователи соцсетей высмеяли дизайн наушников и выразили обеспокоенность потерей мелких аксессуаров. Продукт появился вскоре после того, как Apple удалила разъем для наушников из своих новых телефонов, что разозлило пользователей, которые чувствовали себя пойманными в ловушку покупки нового продукта.
Однако мемы, которые изначально высмеивали высокую цену AirPods, быстро позволили наушникам стать новым символом статуса. Если у вас не было AirPods, вы разорились. Наушники завоевали уши старшеклассников по всему миру, поскольку их незаметный дизайн позволяет постоянно слушать их.
Даже сегодня кажется, что многие люди всегда присутствуют только наполовину, всегда с одним AirPod. Будучи первыми по-настоящему беспроводными наушниками, AirPods фундаментально изменили то, как мы взаимодействуем с музыкой и окружающим миром.
Летальные исходы
Â
В 2016 году погибли актеры, музыканты и другие важные общественные деятели по всему миру. Певец Дэвид Боуи умер 10 января, Принс умер 21 апреля, а Джордж Майкл умер 25 декабря. Все трое были известны своими новаторскими музыкальными стилями: Боуи был хедлайнером Live Aid в 1985 году, Принса запомнили за его мастерство игры на нескольких инструментах и сценический образ, а Майкл стал известен своей активностью в защиту ЛГБТК+ и прав детей.
Фронтмен Earth, Wind and Fire Морис Уайт, который руководил разнообразной группой, исполнявшей множество оптимистичных мелодий, умер 4 февраля; Файф Дог, соучредитель рэп-группы A Tribe Called Quest, умер 22 марта. Леонард Коэн, поэт и автор песен, который первоначально сочинил и записал гимн «Аллилуйя», умер 7 ноября, а Шэрон Джонс, лидер соул-группы Sharon Jones and the Dap-Kings, умерла 18 ноября.
Алан Рикман, сыгравший главную роль в фильмах «Гарри Поттер» и «Крепкий орешек», умер 14 января. Антон Ельчин из более поздних фильмов «Звездный путь» умер 19 июня; Джин Уайлдер из «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» умер 29 августа, а Алан Тик из ситкома «Болезни роста» умер 13 декабря. Актриса «Звездных войн» Кэрри Фишер умерла 27 декабря; ее мать, Дебби Рейнольдс из «Singin’ in the Rain», также неожиданно умерла на следующий день.
Боксер и активист Мухаммед Али, считавшийся самым легендарным боксером-тяжеловесом в мире и первым, кто трижды выиграл чемпионат в супертяжелом весе, умер 3 июня. Али был известен своей борьбой за гражданские права и отказывался от военной службы по соображениям совести во время войны во Вьетнаме, которая временно стоила ему боксерских прав. Переживший Холокост писатель и академик Эли Визель, в чьих мемуарах «Ночь» подробно описано, как он пережил Холокост, умер 2 июля. Визель преподавал в Бостонском университете почти 40 лет и был лауреатом Нобелевской премии мира 1986 года.
С Райли Гринберг можно связаться по телефону: [email protected]. С Каланой Амарасекара можно связаться по адресу: [email protected].
